寻迹传统•捕捉自然

李江年山水印象――庄志深

中国山水画讲究天人合一，山水画的创作过程就是把自己融入宇宙万物的过程。江年的艺术气质和传统山水画的精神谱系是一脉相承的。

多年的笔墨情结 ，李江年已是甘肃河西地区的一位颇有名气的画家，但他并不因为家乡人们对自己艺术的青睐而安于现状，并不满足于自己已有的中国画创作水平，而是以宽阔的视野，高远的眼光，踌躇满志，只身一人来到北京，先后师从诸多山水画家学习山水。初次来到大都市，热情之高可想而知。遵循导师的指点，以古人为师，以自然为师，开始了中国山水画的历练……他整天徜徉于笔墨丹青之间，游离于古贤自然之中，避静于浮尘俗世之外，长期的磨砺，他的观念、意识、思想、技能，都有了新的发展，对传统中国山水画有了更深入的了解，并在艺术实践中加以应用和深化，他的作品产生了质的飞跃。现被中国人民大学画院聘为山水画高研班助理导师，期间，他又多方寻师访友，勤学苦练，常常废寝忘食，画艺又是一个新的高度。他独特的山水画技巧及人格魅力使我们合作得很愉快，也使得我的工作室熠熠生辉 。

江年的作品不仅仅局限于家乡大西北的丘壑土坡，而是涉足大江南北。“纸上得来总觉浅，绝知此事要躬行”这正是江年艺术创作道路上遵循的信条。他一次次走进名山大川进行写生……作品中，山水间流动的云气是那样的空灵，疏林中半残的老屋是那样的灵动，山体上涌动的气势是那样的磅礴。树林、山石、烟云，在点、线、面的交织组合中呈现出极强的节奏感和韵律感 。用笔自如稳健，刚柔虚实恰到好处，体现出自然山水原生态的美感，有坚质豪迈的大气象；用墨韵味十足，意趣盎然。真是：墨气中见笔法，则墨气始灵；笔法中有墨气，则笔法始活。笔墨非二事也 。（龚贤语）

静赏江年的山水画，取法高古，从笔法墨法可以看出，他追随董源、巨然、范宽、黄公望、龚贤、石涛等历代大家，并初具风格，笔墨苍润秀雅，唤起一种生生不息、自然勃发之势，让人感受到了笔情墨趣中的淡泊宁静和生命气息。

从本册画集所收录的三十多幅近作可以看出，他对自然的描绘和感悟，对画外修养的积累和流露，对传统山水的追随和个性语言的追求，代表着他致力于山水的最新水平，体现出他山水画创作的美学情趣。

有道是：艺术永远在路上。江年正在山水画的探索之路上阔步向前。

就此作罢，多说是饶舌的，让我们一起翻开江年山水画册的扉页 。